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Leandro Vieira

A Cia Gelmini é residente no Le Centquatre-Paris e no Centre National de la Danse e trabalha com a dramaturgia interdisciplinar entre dança e outras áreas do conhecimento.

 

Dirigida por Gustavo Gelmini, sua pesquisa é livremente inspirada pelo trabalho de Gerzi Grotowski e Serguei Eisenstein, Foucault, Deleuze e Nietzsche, especialmente voltada para o olhar da presença na cena, do ritual laico e para a criação de um vocabulário coreográfico específico.

A companhia desenvolveu sua pesquisa no Rio de Janeiro durante 5 anos em residência artística no Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro, realizando os esptáculos: Espaço Tempo Movimento, Toque, Fauno, Mateus e Casa. investiga a criação coreográfica utilizando a dramaturgia da montagem paralela cinematográfica como ferramenta para a composição de movimento. Seus espetáculo foram selecionados durante três anos entre os melhores espetáculos de dança do ano pela crítica especializada do jornal O Globo (Espaço Tempo Movimento 2016, Toque 2017 e Casa 2019) e premiado como melhor bailarino (Tiago Oliveira) em 2018 pelo Prêmio Cesgranrio de Dança por Fauno.


A Cia Gelmini é composta por: Gustavo Gelmini, diretor, Cacau Gondomar, produtora, Cyril Hernadez, performer e músico, Fernanda Santa'Ana, bailarina, José Geraldo Furtado, iluminador, Leandro Vieira, ator e bailarino, Paulo Marques, bailarino e dramaturgista, Sergi Arbusà, artista visual e o técnico de som Thiago Tafuri. E trabalha também com artistas convidados.

A Trilogia do Homem Contemporâneo (Toque, Fauno e Mateus) teve estreia nacional em temporada no Sesc Copacabana em 2017, 2018 e 2019. Toque foi apresentado no Le Centquatre-Paris em 2017, Bienal Internacional de Dança do Ceará, Casa Munganga em Amsterdam, Sesc Ramos e, em 2018, no Festival Séquence Danse Paris.

Espaço Tempo Movimento (2016) Videomapping sobre a relação entre dança, imagem e física moderna. Realizado em parceria com a Cia Híbrida, dramaturgia de Lenine Vasconcellos e música de Cyril Hernandez. Patrocinado pela Secretaria Municipal do Rio de Janeiro e exibido no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro e no Sesc Pinheiros, na Virada Cultural de São Paulo.

 

Toque (2017) O primeiro espetáculo da trilogia do homem contemporâneo, trata de questões que cercam a solidão, o encontro e auteridade a partir dos gestos, sons e imagens presentes em cena, que procuram romper com a ideia do palco como espetáculo, mas como pulso urbano da contemporaneidade. Com interpretação e música do performer Cyril Hernandez e a dança urbana do bailarino e coreógrafo Renato Cruz, a partir de residência artística realizada no Le Centquatre-Paris e Centro Coreográfico do Rio de Janeiro.

Fauno (2018) Segundo espetáculo da trilogia do homem contemporâneo, trata da relação de poder entre o masculino e o feminino, em seu ato trágico ao devir. Com os bailarinos criadores Tiago Oliveira e Monica Burity, o espetáculo relacionando mitologia, filosofia e artes visuais, através da participação do artista plástico catalão Sergi Arbusà.

Mateus (2019) Terceiro espetáculo da trilogia, com os bailarinos criadores Fernanda Sant’Ana e Leandro Vieira, trata das questões que cercam o cristianismo, a culpa e a espiritualidade. Também com a participação do artista plástico Catalão Sergi Arbusà, música original de Cyril Hernandez e luz de José Geraldo Furtado inspirada na obra de Tarkovsky. 

Casa (2019) A experiência do ponto de vista do acontecimento. Casa traz a trajetória do bailarino através de memórias físicas que buscam se habitar diante do outro. Um espetáculo resultando da pesquisa em comum entre a Cia Gelmini e o artista Paulo Marques. Com a proposta de luz site-specific, utilizando a própria estrutura do teatro, o solo trata da cena em sua relação com o espaço, tempo e o momento presente. O solo foi apresentado na Universidade Paris 8, Cité International des Arts, em Paris e Teatro Munganga na Holanda.

Fernanda Sant'Ana

Cia Gelmini is resident at Le Centquatre-Paris and at the Centre National de la Danse and works with interdisciplinary dramaturgy between dance and other areas of knowledge.

Directed by Gustavo Gelmini, her research is freely inspired by the work of Gerzi Grotowski and Serguei Eisenstein, Foucault, Deleuze and Nietzsche, especially focused on the look of presence on stage, secular ritual and the creation of a specific choreographic vocabulary.

The company developed its research in Rio de Janeiro during 5 years in artistic residency at the Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro, performing the shows: Espaço Tempo Movimento, Toque, Fauno, Mateus e Casa. investigates the choreographic creation using the dramaturgy of the cinematographic parallel montage as a tool for movement composition. His show was selected for three years among the best dance shows of the year by the specialized critics of the newspaper O Globo (Espaço Tempo Movimento 2016, Toque 2017 and Casa 2019) and was awarded the best dancer (Tiago Oliveira) in 2018 by the Cesgranrio Dance Prize for Fauno.

The Cia Gelmini is composed of: Gustavo Gelmini, director, Cacau Gondomar, producer, Fernanda Santa'Ana, dancer, Gustavo Gelmini, director, José Geraldo Furtado, light designer, Leandro Vieira, actor and dancer, Paulo Marques, dancer and dramaturgist, Sergi Arbusà, visual artist and the producer and the sound technician Thiago Tafuri. And also works with guest artists.

 

The Contemporary Man's Trilogy (Toque, Fauno and Mateus) had his national premiere in season at Sesc Copacabana Rio de Janeiro in 2017, 2018 and 2019. Toque was presented at Le Centquatre-Paris in 2017, International Dance Biennial of Ceará, Casa Munganga in Amsterdam, Sesc Ramos and, in 2018, in Festival Séquence Danse Paris.

 

Space Time Movement (2016) Videomapping on the relationship between dance, image and modern physics. Held in partnership with Cia Híbrida Urban Dance, Lenine Vasconcellos dramaturgy and music by Cyril Hernandez. Sponsored by the Municipal Secretary of Rio de Janeiro and exhibited at the Choreographic Center of Rio de Janeiro and at Sesc Pinheiros, at the Virada Cultural de São Paulo.

 

Touch (2017) The first spectacle of the trilogy of contemporary man deals with questions that surround the solitude, the encounter and auterity from the gestures, sounds and images present in scene, that try to break with the idea of ​​the stage like spectacle, but like urban pulse of contemporaneity. With interpretation and music of the performer Cyril Hernandez and the urban dance of the dancer and choreographer Renato Cruz, from an artistic residence held at Le Centquatre-Paris and Choreographic Center of Rio de Janeiro.

 

Fauno (2018) Second spectacle of the trilogy of contemporary man, it deals with the relation of power between the masculine and the feminine, in its tragic act to the becoming. With the dancers creators Tiago Oliveira and Monica Burity, the show relating mythology, philosophy and visual arts, through the participation of Catalan artist Sergi Arbusà

Mateus (2019) Third show in the trilogy, with dancers creators  Fernanda Sant'Ana and Leandro Vieira, deals with the issues surrounding christianity, guilt and spirituality. Also featuring the Catalan artist Sergi Arbusà, original music by Cyril Hernandez and light by José Geraldo Furtado inspired by Tarkovsky's work.

Casa (2019) The experience from the point of view of the occurrence. Casa brings the trajectory of the dancer through physical memories that seek to dwell before the other. A show resulting from the joint research between Cia Gelmini and the artist Paulo Marques. With the proposal of site-specific light, using the very structure of the theater, the solo deals with the scene in its relationship with space, time and the present moment. The show was shown at Universade Paris 8, Cité International des Arts in Paris and Teatro Munganga in Amsterdam.

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